Ricardo Candia (Chile, 1991).
Vive y trabaja en Madrid, España.
Inicié mi formación en la Escuela Argentina de Fotografía, Buenos Aires, Argentina, para luego obtener la Maestría Latinoamericana de Fotografía Contemporánea en el Centro de la Imagen, Lima, Perú.

En el proceso de mi búsqueda identitaria, fueron varios los aspectos que no obtuvieron respuesta, desde lineas genealógicas hasta conceptos fundamentales de lo que se presenta como verdadero. Es desde ese punto donde inicio el proceso de Investigación y donde se concentran mis ejes temáticos.

Esta línea a de trabajo fotográfico se desarrolla mediante la fotografía alternativa y los nuevos medios. Planteo mi práctica a partir de diversas experimentaciones aplicadas a la imagen, buscando deconstruir la formalidad estética tradicional a través de una aproximación al carácter objetual de la fotografía. Para ello, intervengo archivos, utilizo diferentes métodos de impresión y de soportes como escultura y de representación matérica, además hago uso de la fotografía infrarroja, vinculando en algunas de las series este lenguaje expresivo con otros medios, como la instalación y la realidad aumentada (AR).

Esta exploración experimental y personal me permite abordar desde un vocabulario fotográfico distinto y plural temáticas relacionadas al valor simbólico de los pueblos originarios, procesos migratorios y la extracción de recursos naturales, así como otras problemáticas contemporáneas que me interpelan como artista.

(EN)
Ricardo Candia (Chile, 1991).
He lives and works in Madrid, Spain.
I began my training at the Argentine School of Photography, Buenos Aires, Argentina, and then obtained the Latin American Master’s Degree in Contemporary Photography at the Image Center, Lima, Peru.

In the process of my identity search, there were several aspects that did not receive an answer, from genealogical lines to fundamental concepts of what is presented as true. It is from that point where I begin the Research process and where my thematic axes are concentrated.

This line of photographic work is developed through alternative photography and new media. I propose my practice from various experimentations applied to the image, seeking to deconstruct traditional aesthetic formality through an approach to the objectual nature of photography. To do this, I intervene in archives, I use different printing methods and supports such as sculpture and material representation, I also make use of infrared photography, linking in some of the series this expressive language with other media, such as installation and augmented reality ( AR).

This experimental and personal exploration allows me to approach, from a different and plural photographic vocabulary, themes related to the symbolic value of indigenous peoples, migratory processes and the extraction of natural resources, as well as other contemporary problems that challenge me as an artist.